拍客，“随手拍”启迪主流影视文化

    新华网深圳５月１５日专电题:拍客，“随手拍”启迪主流影视文化

    （新华社记者黄浩苑）

它们没有《阿凡达》这般炫目的３Ｄ科技，也没有《唐山大地震》那样震撼的特效。但是，它们却让中国感动在《春天里》，“乐活”在随手拍与畅想中。拍客，从草根汇聚为草堂，以平民智慧打开文化的新视野。

是什么让才华横溢的陆川导演在紧张的电影拍摄中几个晚上未眠，是什么让冯小刚毫不吝啬地说出“希望有一天能和你一起拍电影”。他就是“拍客”，是普罗大众用镜头制作的影像。在商业化、娱乐化、庸俗化泛滥的背景下，拍客们撕破了一角，带来了真实、清新与质朴，他们用光与影书写着快意人生。

    ＤＶ不等于“低位”

在第七届中国（深圳）国际文化产业博览交易会上，斩获第二届中国国际新媒体短片金鹏奖的许多短片，如《老男孩》、旭日阳刚ＭＶ《春天里》等，都纷纷将视角聚焦普通人，展现了当下中国社会普通人的生存状态，描绘了青年人的抱负、迷茫与梦想。

“睁开你的眼睛，看看生活中的人与事，做你自己！”第二届金鹏奖评委、德国著名动画艺术家昆特·国斯浩里兹这样说。他认为中国拍客已经寻获了光影的奥义－－用平凡的人性打动心灵。

相比起胶片，ＤＶ确实低廉；但是ＤＶ不等于“低位”，它们发出了平民文化的思考与声音。因沉迷网游而辍学的高中生李宗强，用《唐山最帅交警》《农民夫妇开办特教学校》展现生活的精彩，也用镜头拯救自己迷路的青春；首个以拍客身份走进人民大会堂的钱永京，将缱绻在地下通道卖艺的“西单女孩”带上梦想的舞台；“芝麻拍客”刘远祥将残疾人郑新意用脚穿衣做饭自食其力的生活放到网上，“中国阿甘”的坚强乐观感动了千万国人。

中国社科院世界传媒研究中心秘书长冷淞认为，中国的拍客走过了一段弯路。从视频诞生初期注重娱乐效应，以恶搞、媚俗博取点击率，回归到关注社会的角度。推崇原创精神，追踪热点问题，拍客所承载的文化内涵已开始对主流文化产生了影响，为主流文化提供了新的视角与纬度。

    “短小”逼出了“精悍”

与电影相比，短片无疑是短小的片断，但却因为“短小”反倒逼出了“精悍”。曾有外国动漫制作人评价中国动画是“话痨”，用语言来取代情节的设计。然而，获得第二届金鹏奖最佳系列短片奖的《功夫兔》用事实击溃了误解。

捧腹大笑看完《功夫兔》的观众关竹铭说，《功夫兔》没有一句对白，但却没有一秒钟不是笑点。它的武术设计堪比《功夫熊猫》，而它的故事情节冲突丝毫不逊于《猫和老鼠》，非常酣畅、痛快。

深圳卫视执行总监黄仁忠认为，短片符合了现代人“碎片化”信息获取的方式，成为最有效的信息传播渠道。拍客舍弃了铺陈、舍弃了抑扬顿挫，而是单刀直入，将黄金信息压缩在短短的８分钟之内。

“这些生活中的导演对专业导演提出了质疑，我们影视制作难免陷入拖沓、冗长、虚空的陷阱；但‘微博控’‘短片控’告诉我们，在‘碎片化’阅读和欣赏的时代，传统的叙事方式受到了挑战。”黄仁忠说。

    ３０厘米对３０米的启示

３０米是电影屏幕与观众的距离，３米是电视屏幕与观众的距离，３０厘米是电脑屏幕与观众的距离。拍客通过互联网影响着３０厘米前的观众，中国拥有着世界上庞大的互联网用户群体，３０厘米的影响力不容小觑。

以作品《爷爷》获第二届金鹏奖评委会特别奖的拍客丁璐认为，短片比电影产生了更大的认同，是因为拍客的镜头离生活更近、更真切、更大众。它不用纠缠于种种艺术手法，却在乎真实情感的表达。因此，拍客能在网络这个最直接的渠道中引起广泛的共鸣。　

香港浸会大学联合国际学院影视专业教授吴慕清说，事实上，业内很多导演都会向拍客“取经”，在产业化的模式下，他们叙事手法、创作概念上可能会不时遇到瓶颈。相比之下，拍客中蕴藏了大量先锋的思想、题材和表现手法，为他们提供了丰富的创作灵感和源泉。

香港导演刘国昌十分羡慕拍客，他说：“与商业电影相比，拍客是自由的，他们没有资本回收的考虑，没有渠道的担忧，没有明星的负担，是纯粹生活艺术的直观表达；这种自由是电影人梦想的欢畅。”

对比“最帅的交警”“街头卖艺的老人捐款”和荧幕上英雄人物，拍客给我们带来了平凡人中不平凡的感动与温暖。冷淞说，拍客也让主流传媒、影视制作者反思：什么样的作品才能真正打动百姓的内心。

身为第二届金鹏奖评审团主席，陆川认为，与国外的短片相比，我们关注的范围还是太窄，在关注人性、关注内心的角度上还需要开拓。“虽然我还年轻，但已经成为过去。我愿意与你们成为战友，并作为前辈为你们在前方披荆斩棘，让我们一起开拓中国影视的新未来。”这是陆川对拍客的期许。（完）